Abraxa Teatro, fondata da Emilio Genazzini, ha un nucleo artistico di persone stabile e duraturo ma allo stesso tempo aperto all’accoglimento di giovani attori. L’esperienza spettacolare della compagnia è tale che ha percorso e abbracciato campi diversi del teatro e della cultura proprio per la molteplicità degli interessi espressi e per le specifiche capacità di intervento sviluppate nel tempo, con differenti linee di evoluzione della ricerca e della produzione.

TRASPARENZA

MOSTRA PER I TRENT’ANNI DI ABRAXA TEATRO

Immagini, costumi e oggetti di scena, incontri, laboratori

 Progetto vincitore dell’Avviso Pubblico di Roma Capitale “Progetti formativi e di promozione della storia dello spettacolo per la Casa dei Teatri”

Nel periodo di apertura della mostra, si sono susseguiti incontri con i docenti universitari che da sempre hanno accompagnato l’attività didattica della compagnia, con seminari e laboratori pratici sulla messa in scena a partire dal lavoro sull’attore.
Ideata da Emilio Genazzini, il direttore artistico della compagnia, e allestita all’interno delle cinque sale messe a disposizione dalla Casa dei Teatri di Roma (Villino Corsini – Villa Doria Pamphilj) la mostra si è composta di elementi scenografici, immagini, costumi e video inerenti alle produzioni storiche e recenti della compagnia, seguendo le linee principali di sviluppo in questi trent’anni: opere di teatro di sala, organizzazione di grandi eventi, spettacoli di teatro all’aperto e medioevali, attività didattica, le iniziative dell’Università del Teatro Urbano “Fabrizio Cruciani” e le performance del Teatro Urbano.

6 Ottobre 1981 una compagnia di giovani attori, che agiva già da qualche anno, trova la sua dimensione artistica e crea un evento spettacolare per annunciare la propria nascita. Tra le palme e le mura di una piccola e poco conosciuta villa storica romana, Villa Flora, i primi suoni caratteristici eseguiti dall’equipe di teatro danza balinese di I Made Pasek Tempo rappresentano il segnale tangibile di qualcosa che prende vita.
Abraxa Teatro si presenta ufficialmente con il dono che Eugenio Barba, un maestro del teatro  di ricerca internazionale, ha voluto tributarle per l’amicizia e la stima che ancora oggi unisce a volte i loro cammini. Il regista dell’Odin Teatret invia a Roma da Volterra, dove si era svolta una delle prime sessioni della sua International School of Theatre Antropology, i maestri balinesi.
1981-2011, trenta anni in cui Abraxa ha tracciato di volta in volta rotte che le hanno permesso di attraversare momenti storici e culturali anche molto differenti tra loro, avendo sempre ben chiara la scintilla che ha creato la spinta originale alla sua vita, il bisogno di attuare un’innovazione teatrale  con una presa di coscienza culturale, vitale. Le sue linee  di ricerca sono state orientate dalla necessità di investigare in particolare alcuni territori della messa in scena, primo fra tutti l’utopia di “essere” il personaggio e non interpretarlo. La scena, il palcoscenico sono finzioni sceniche e la sperimentazione, prodotta dalla compagnia sta a indicare la via per usare la finzione scenica allo scopo di raggiungere un’altra verità o un altro tipo di autenticità. La drammaturgia e l’uso delle sue forme hanno costituito un altro dei territori privilegiati della sperimentazione del gruppo perché è uno degli strumenti principali per creare un cosiddetto ponte di comunicazione tra il linguaggio sperimentale dell’attore e quello più tradizionale dello spettatore.

La mostra è stata una testimonianza concreta del percorso artistico e dell’attività intensa della compagnia